Conheça a incrível Kami Liddle

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Kami Liddle é estudante de dança desde os 4 anos de idade. Ao longo dos anos, estudou balé, tap, jazz, dança moderna e hip hop. Depois de um breve interlúdio como música, Kami se reencontrou com a dança quando tinha 18 anos e começou a estudar dança do ventre estilo cabaré até encontrar a paixão na dança do ventre improvisada através da Fat Chance Belly Dance. Kami é bacharel em Arte com minor em Dança pela Universidade de Nevada, Reno. Kami excursionou com a Bellydance Superstars (BDSS) e o Beats Antique, e atualmente dirige a Gold Star Dance Company. Para saber mais sobre sua aulas e viagens, visite //kamiliddle.com

O Início

Foto de Kami Liddle

A primeira vez que vi dança do ventre foi na primeira aula de dança que tive, aos 4 anos. Eu meio que cresci fazendo dança. Quando eu era adolescente, parei de dançar completamente e queria apenas ser uma punk rocker e música e não ter nada a ver com a dança. Então, um dia, quando eu estava indo à faculdade comunitária, vi um folheto para uma aula de dança do ventre. Eu pensei que parecia totalmente estranho e incomum, e eu me inscrevi. Minha primeira professora, Tahari, era uma senhora mais excêntrica que usava toneladas de jóias e cores e padrões brilhantes, incompreensíveis, ela era super selvagem e a adorei. Ela capturou totalmente esse tipo exótico de outro mundo, e essa foi a minha primeira experiência com a dança do ventre.

Comecei a ensinar quando eu me tornei professora de yoga aos 21 anos. Trabalhei em um estúdio chamado Fitness Evolution em Reno, Nevada e fiz meu treinamento de professores de yoga através deles. Eles tinham festas trimestrais onde as pessoas apresentavam performances de dança ou qualquer outra coisa. Gostava de fazer apresentações de dança do ventre, e o dono sempre dizia “Kami, você precisa ensinar isso. Por que você não está ensinando isso?”. Não senti que estava pronta, e provavelmente não estava, mas já tinha tido um pouco de fundamento no ensino, então comecei a ensinar aulas de dança do ventre lá.

Não era realmente minha intenção dançar profissionalmente. Eu estava apenas obcecada, passei por todos os festivais e todos os eventos que pude. Eu estava tão quebrada, gastei cada dólar que eu pude na dança do ventre, com o qual tenho certeza que muitas pessoas estão familiarizadas. Quando eu estava aparecendo nesses festivais, as pessoas começaram a tomar conhecimento de mim e me pediram para voltar no ano seguinte e ensinar. Isso ocorreu de forma orgânica e, a partir daí, comecei a fazer reservas cada vez mais, mas todos dentro dos Estados Unidos e uma ou duas vezes na costa leste. A maior parte estava na costa oeste. Naquela época, o tribal tribal ainda estava em formação.

A partir daí eu fiz uma audição para a Bellydance Superstars, e fiz um show com elas. Não fui levada a turnê naquele momento, mas eu estava indo para a faculdade durante todo esse tempo. Uma vez que me formei na faculdade, abandonei meu emprego que tinha tido durante seis anos, o que na verdade foi um ótimo trabalho que desisti. Mudei de Reno, Nevada, para San Diego e decidi fazer apenas dança do ventre. Dediquei minha vida totalmente a dançar. Então, felizmente, dentro de alguns meses, a Bellydance Superstars me chamou de novo e me pediu para fazer uma turnê com elas. Eu viajei com elas por seis anos e tive muita exposição com isso, viajei por diversas partes do mundo várias vezes.

Dançar profissionalmente nunca foi o plano. Eu estava tão animada por estar lá e ter alguém sabendo o que eu estava fazendo. Eu simplesmente deixei isso acontecer, não o forcei, mas tive muita sorte. Eu tive sorte de estar por perto na infância do estilo porque hoje em dia há tantos artistas incríveis que eu penso “Como você começa mesmo nesta indústria com tantos incríveis professores e artistas que existem hoje em dia?” Agora, este formato de dança é conhecida em todo o mundo, e há tantos mais dançarinos que participam dela. Costumava ser um grupo tão pequeno de pessoas que estava lá no momento certo e o lugar era benéfico. Também houve festividades e oficinas muito limitadas, mas agora há tantas possibilidades. De qualquer forma, agradeço que estive por perto nos primeiros dias, porque sinto que me beneficiei com isso. Eu realmente acho que para alguém que coloca sua paixão e energia e esforço em algo, as coisas vão acontecer.

Por que a dança do ventre?

Foto de Kami Liddle

Parei de ter uma paixão pela dança, e a dança do ventre renovou meu amor pela dança. É por isso que eu decidi ficar com ela. Eu simplesmente amei e me senti bem no meu corpo. Foi muito orgânico para mim. Eu acabei decidindo fazer minha minor em dança enquanto estava na faculdade e voltei para o hip hop e a dança moderna e todos esses outros estilos que eu não tinha treinado antes, mas é por causa da dança do ventre. Sem a dança do ventre, não acho que estaria dançando hoje.

A dança do ventre ainda faz parte de uma cena muito underground. Isso é parte do que eu amo nela. Eu estava realmente envolvida como adolescente na cena punk, e eu adoro isso. Eu amo a comunidade. Eu amo a sensação de base, e isso é o que a dança do ventre foi e ainda é. Mesmo que as pessoas possam estar familiarizadas com a dança do ventre, talvez não estejam familiarizados com o tribal fusion ou outros estilos. Isso é parte do que eu amo sobre isso, que somos nós. Não é uma grande corporação financiada ou algo assim. Nós realmente não temos patrocinadores ou anunciantes. Todos nós estamos trabalhando e fazendo isso acontecer.

Eu acho que o meu maior conselho é que, se dançar, ou passar um fim de semana numa oficina, ou ir num festival é o que você quer fazer, faça disso uma prioridade. Todos nós vivemos vidas tão ocupadas nos dias de hoje, e temos tantas maneiras de ter desculpas para não fazer as coisas, mesmo que seja algo bom e nutritivo para nós. Mesmo no caminho para cá, havia uma mulher me dizendo que ela não teve tempo para si mesma em anos. Ela é uma mãe e ela tem duas empresas que ela toca sozinha, e ela veio aqui neste fim de semana porque esse é o seu tempo. Ela estava tão excitada, e eu a vi, e eu vejo que ela está se divertindo. É difícil fazer esses sacrifícios para salvar o dinheiro e o tempo, mas se você fizer isso acontecer, faça isso acontecer por você mesmo.

Kami Liddle & Patreon

Adorei criar DVDs didáticos, mas há muito dinheiro e tempo envolvidos na produção, e as pessoas realmente não compram mais DVDs. Eu não necessariamente tenho muito dinheiro para fazer uma produção grande e estou começando a perceber que os dançarinos não precisam necessariamente que a iluminação seja perfeita. Ter valores de produção são importantes, mas estou filmando pequenas cenas no meu estúdio. Na verdade, acabei de filmar algo na minha varanda com a vista do oceano e minhas roupas regulares e foi como “Dane-se, eu quero compartilhar esse pequeno combo de hip lock“. Foi muito divertido e gosto desse site, porque é mais uma maneira interativa de se encontrar com as pessoas ao invés de apenas me assistir em uma tela. Você pode me fazer perguntas. Eu também compartilho outras coisas como blogs inspiradores. Nós temos Hangouts do Google onde as pessoas podem me fazer perguntas ou podemos ter discussões, por isso é muito mais interativo. Eu realmente gosto disso, porque eu adoro ter essa conexão com as pessoas. É por isso que eu amo ensinar. Eu adoro me conectar com as pessoas e ajudá-las a crescer, e isso me faz crescer como dançarina e professora também.

Foto de Kami LiddleSobre a Gold Star Dance Company

O que vou dizer sobre a Gold Star é que eu estava realmente preocupada com o início de uma trupe por um longo período de tempo, porque eu conheço um monte de drama na comunidade de dança ou dentro das companhias. Eu nunca quis ter que lidar com isso, e eu nunca quis ser “o cara ruim”. Então eu evitei ter uma empresa por um longo tempo, mas minha amiga, Rose Harden, que está na Gold Star, sempre me gritou “Kami, o que diabos está errado com você? Você tem seu próprio estilo. Por que você não tem uma companhia?”

Eu finalmente a ouvi e comecei a Gold Star, e demorei muito tempo para pensar sobre quem eu queria perguntar. Eu queria trabalhar com dançarinos que frequentavam minhas aulas regularmente, estavam familiarizados com meu estilo, treinavam hard, tomavam a responsabilidade por si próprios e eram fáceis de trabalhar. As pessoas que você quer estar em um camarim em uma situação de alto estresse.

Eu acho que as pessoas devem considerar isso ao querer se juntar a uma trupe ou mesmo a uma companhia profissional. Não é necessariamente apenas sobre o quão grande dançarino você é ou seu look ou algo assim. Você deve poder trabalhar com outras pessoas e tomar correções e ser um jogador de equipe. É por isso que acho que o Gold Star funcionou muito bem. Nós nos tornamos uma pequena família e fazemos escapadas de fim de semana juntos. Se não fazemos essas viagens no ensaio, nunca obteremos nada porque queremos sair e conversar. É ótimo, mas sempre há desafios. Sempre há coisas que surgem e é sempre sobre como você pode lidar com você nessas situações. Não quero trabalhar com alguém com uma atitude de diva.

Você deve encontrar a dinâmica correta com as pessoas, e algumas pessoas simplesmente não fazem malhas. Isso é o que eu tento dizer às pessoas quando me perguntam sobre “Como eu me junto a uma trupe?” ou quando tem pessoas me perguntando se elas podem fazer uma audição para o Gold Star. Não é um grupo aberto para a audição, embora tenha trazido um novo membro, Aimee Krasovich. Ela foi convidada porque ela veio a muitas das minhas aulas e sempre foi tão boa em receber correções. Então eu lhe pedi para fazer uma peça como convidada conosco, e ela fez amontoou bem com o grupo e então eu a convidei para se juntar a Gold Star. Recebo muita gente me perguntando se eles podem fazer uma audição, mas eles nunca tiveram uma aula minha antes. Eu sou como “Como você sabe que quer dançar comigo quando você não conhece meu estilo, você não me conhece?”. Se você quiser se envolver, então se envolva. Você tem que se colocar lá fora para fazer parte da comunidade.

* Postado originalmente em Shimmy Support

Melissa Art

Melissa Art

Leonina na casa dos 20, Melissa Souza é natural de Jundiaí/SP, mas o coração é de Minas. Produtora e jornalista, atua com assessoria de mídias digitais para empreendedores e artistas.
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